Quali sono le caratteristiche artistiche della pittura ad acquerello?

Quali sono le caratteristiche artistiche dipittura ad acquerello?

Oltre ad alcune regole pittoriche di base in comune con la pittura a olio, all'acquerello vanno attribuite le proprie tecniche di espressione e apprezzamento, l'acquerello ha le caratteristiche uniche che lo rendono un dipinto indipendente. Dipinti di paesaggi britannici del XVII e XVIII secolo, originati da mappe topografiche dell'Inghilterra nel XVI secolo. Sebbene la carta topografica sia semplice nella forma e monocromatica, è diventata la base per lo sviluppo futuro della pittura ad acquerello perché è disegnata utilizzando l'acqua come mezzo. La pittura ad acquerello ha iniziato il suo lungo corso con un mezzo speciale: l'acqua.

1. Combinazione di acqua e colore

Nei moderni acquerelli all'acqua viene dato un nuovo significato. Non viene utilizzato semplicemente per sfumare i colori o riprodurre sentimenti interiori, ma per dare ulteriore risalto alla qualità dell'acqua.
Se l'acqua non sfrutta i suoi vantaggi, non sarà potente come la pittura a olio e la pittura a polvere. Se il colore non gioca con le sue caratteristiche, il fascino della pittura a inchiostro sarà inferiore. Ma la sua bellezza è la combinazione di acqua e colore..." ① Il fascino unico della pittura ad acquerello risiede nella combinazione dell'acquerello, e il cambiamento del colore dell'acqua produce una vitalità infinita e vibrante. Il trasferimento dell'acqua nell'acqua, La penetrazione di colore in colore ha prodotto meravigliose variazioni. Ha reso il processo di pittura più esotico e vario e le tecniche corrispondenti più complesse. Il pittore dovrebbe sfruttare appieno i vantaggi dell'acquerello, non solo l'uso trasparente dell'acquerello. , per rendere le tecniche di infiltrazione per esprimere appieno i contenuti estetici tipici orientali come fascino, slancio, concezione artistica; c'è l'uso dell'acquerello, creazione liscia di pennellate incomparabili e tempo di modellazione. La particolarità e la diversità dell'acqua rendono possibile la diversità dell'arte dell'acquerello Tratti gocciolanti di acquerello, situazione poetica nebbiosa, l'esecuzione dell'atmosfera generale sfocata, lo sfarfallio della luce, estremamente bello. La prima impressione dell'opera di Turner, il vero pioniere della moderna pittura ad acquerello, è luminosa e nebulosa, ma c'è qualcosa di illeggibile in essa. Il suo colore è chiaro, sottile e liscio, il cambiamento di intensità è misterioso, il colore dell'acqua è limpido e puro, sembra lasciare un caotico vortice di colore e il movimento di onde luminose brillanti. Era così bravo nell'usare acquerelli e colori ad olio trasparenti per mostrare la luce del cielo e dell'acqua e la nebbia della confusione e della turbolenza che Constable pensava di dipingere in un "flusso di luce colorata". La personalità degli artisti dell'acquerello è legata anche alla diversità della qualità dell'acqua. Diversi gradi di utilizzo o enfasi sull'acqua, in modo che gli artisti dell'acquerello abbiano una serie di metodi e tecniche di pittura propri.
Lo sviluppo e la maturità dell'acquerello dipendono dal grado di comprensione delle caratteristiche della qualità dell'acqua e dalla differenza essenziale tra l'agente di miscelazione dell'acqua e l'agente di miscelazione fortunato. Lo sviluppo della storia della pittura ad acquerello è costituito da varie caratteristiche della qualità dell'acqua, dall'inconscio al conscio fino all'attivo.
2. Trasparenza
La qualità trasparente dell'arte dell'acquerello genera dipendenza da una delle caratteristiche iconiche. Il senso di trasparenza è in realtà l'uso della trasmissione della luce per svolgere il ruolo del colore della luce.
Attraverso l'uso della corrispondenza dei colori, attraverso la sovrapposizione, il ripristino, la tintura vertiginosa e altri mezzi, il colore dell'intera immagine è sfalsato e mescolato e la base bianca tremola e appare. L'interlacciatura del rivestimento crea un contrasto tra sottile e spesso, chiaro e scuro.
L'agente di miscelazione a base d'acqua ha le caratteristiche di facile dissolvenza, facile da macchiare, facile da scorrere, l'agente di miscelazione trasparente rende chiare le onde luminose delle particelle di colore, il flusso delle particelle di colore e la penetrazione nell'acqua fanno brillare queste onde luminose a vicenda, in modo da mostra una bellezza luminosa ed elegante sulla carta bianca. L'esperienza ha dimostrato che la pittura coprente presta solitamente attenzione all'ultimo tratto dopo tutta la pavimentazione, mentre la pittura non coprente presta solitamente attenzione al primo tratto che rappresenta la parte saturata e luminosa. Il primo utilizza colori densi e decisi per disegnare l'oggetto di luce, che è ovviamente ricco di consistenza e forza, mentre il secondo utilizza sovrapposizioni trasparenti via via più scure per "lasciare" che la parte luminosa dell'oggetto diventi più luminosa e attraente.
La trasparenza è anche il grado di cogliere il limite dell'arte dell'acquerello. Se andiamo oltre questo "grado" limitato nel perseguimento dell'innovazione e del cambiamento, potremmo perdere il valore della pittura ad acquerello, diventare un mezzo ausiliario di altri tipi di pittura o diventare un nuovo tipo di pittura. L'esecuzione di questa qualità di trasparenza non solo può esprimere sentimenti lirici, leggeri, lisci, luminosi, bagnati e altri sentimenti belli, ma mostra anche sentimenti vigorosi, robusti, vasti, spessi e magnifici.
3. Casualità e consistenza
La casualità, la contingenza e la consistenza dell'immagine prodotta dalle caratteristiche dell'acquerello e della trasparenza sono l'espressione della ricchezza dell'arte dell'acquerello. Il flusso dell'acquerello produce spesso effetti inaspettati, i più difficili da controllare ma che possono produrre una pittura naturale. Ad esempio, il metodo diffuso consiste nell'utilizzare tracce del flusso di acquerello generate casualmente, a seconda della situazione, per completare l'intenzione dell'autore. Sembra essere una bellissima immagine della trasformazione della natura.
L'aspetto della trama della pittura ad acquerello è la traccia della speculazione formata dal pittore nel processo di pittura, con il gioco dei loro diversi temperamenti, stili e stati d'animo, nonché il ruolo delle leggi naturali dei vari media. Il flusso dell'acqua, l'infiltrazione dell'acqua, la precipitazione dell'acqua e l'erosione sono la nuova forma di vita visiva del quadro. Questa forma di combinazione di sensibilità e tempo è la bellezza della trama della pittura ad acquerello. La bellezza della trama è una parte importante dello stile unico della pittura ad acquerello. Tutti i tipi di fenomeni di trama sono legati all'effetto psicologico delle persone. Se tutti i tipi di motivi strutturali vengono trasformati nel linguaggio pittorico come una sorta di informazione visiva e trasmettono emozioni e significato, senza dubbio arricchiranno e miglioreranno la forza espressiva dell'arte pittorica, quindi la pittura ad acquerello proprio nel linguaggio pittorico e l'effetto psicologico hanno raggiunto un alto grado di coincidenza.